论韩之泳和他的“老藤书”

　　提起藤条，人们脑海中浮现出的往往是一幅曲径通幽、引深入林的玄妙画境：粗壮的藤干穿沟越坎，细枝末节密如垂帘；恰到好处又见枝头鸳鸯花开，若兰若芷。藤条到秋冬时节也不成败象，垂老而不枯，年深而不朽，愈久愈坚劲，逢春又新生。其倔强遒劲的姿态实乃天工神来之笔也!

　　正是因为被老藤这种坚韧不拔、百折不回的气概所折服，辽宁著名书法家韩之泳先生才把“老藤”的精意融入到自己的书法中，创造了一种自成一家的书体，称之为——老藤书。

　　韩之泳先生学艺、从艺60年，在书法绘画和诗词散文领域辛勤耕耘，探索创新，形成了自己贯通古今、豪迈大气、激扬飞越、引领潮流的独特艺术风格。韩之泳先生擅写行草，他的书法作品，出秦汉而入晋唐，积宋元而取明清，仿徐渭而顾王铎，博采众家之长，终成一家之气象。因其书法笔体和字形好似老枯的藤条，故称之为“老藤书”，而他亦自号为“老藤翁”。

　　韩之泳先生的“老藤书”开创了行草的一种新的书写方式，其书风远观如藤萝游动，定其筋骨，向背往还，开合连络，唯是雄健贯通；次又尊其威仪，疾徐进退，俯仰屈伸，唯是端庄温雅。近看审其神情，锋转翻藏，如枯藤虬枝，其形态颇有可观不可亵玩之妙趣；或气势而形尽，或笔断而意连，平顺而凛锋芒，健劲而融圭角，引伸而旁触类，其书之道非常人不能成。

　　书法之妙，通于神明。当笔走龙蛇、翰墨流转之际，体现的是成熟于胸的自信与形神合一的风采，那思理、激情、气贯与神飞，无一不在笔毫之间。观一张白纸，写到好处，变到拙处，书家们在选、拓、临、仿、脱、飞中尽情潇洒；而书法的韵律，则全在于下笔的轻重与书写的缓急。书法的规矩原本变化无常，但如果书写之人有高绝的风骨，那么其书法则自有磅礴之气，祥瑞之吉。所以，韩之泳先生说：“书法的玄微精妙之道，不是轻易就能传接，需要有神定气闲、俯瞰芸芸众生的心态，才能做到心手合一，形意兼备。”

　　“老藤书”这种书体固然是韩之泳先生多年艺术探索的结晶，但仍脱不开中国传统书法的审美精髓——即笔墨意趣。笔墨，在书法艺术中就是线条的变化。书法艺术的基本视觉载体是线条，书法艺术也是线的艺术。

　　观韩之泳先生真是一场视觉盛宴，一次艺术享受：一张白纸，泼墨于上，小小的一支竹笔，尽情飞舞，顷刻间意飘云天外，诗寄图画中，似行云流水，又百转千回；其势来不可止，势去不可遏；线条时而宁静雅致，时而雄奇奔放；时而朴实无华，时而瑰丽无比；时而灵气活现，时而庄重典雅。不一会数根线条便构架出一幅含义深长，秀美千姿的神奇图画。

　　所谓书法，其中的“法”是关键所在。笔法是核心，墨法是灵魂，而章法是战略，是指挥千军万马的统帅。

　　韩之泳先生说，书法创作，运笔、用墨和结字都要服从章法。在书法的规矩上，章法独成体系，但又与运笔的气势和节奏，与墨色的浓淡和润躁，与结字的造型和意境等各方面，有着密不可分的联系。章法的基本要求是要达到知黑守白，疏密得体，揖让有致，顾盼生姿。只有这样，才能把书法的神韵完满的呈现出来，给人以美的享受。

　　用现代平面设计空间的点线构成理论来解释，书法艺术中的点、线可以看做是实空间，而这些线对于空间的分割与围合，可称为留白空间或虚空间。对于这种空白的处理和空白所产生的视觉张力，在“老藤书”的章法布局中被惯常应用。韩之泳先生在书写时有意识地将“实”转为“虚”，即把书法的空间布局转换为一种图形化的平面语言，使其书法具有一种画面的美感。这种“计白当黑”的美学原理，以及“飞白”等手段的合理穿插，巧妙配置，既呈现了虚实相映的视觉效果，也丰富了书法幅面的空间层次。

　　“不随世俗引孤行，自喜年来笔墨真，写到灵魂最深处，不知有我更无人。”这是林散之先生对于书法的感悟。的确，从韩之泳先生的“老藤书”中，你能体会到生命的真谛，能发现天地间玄微的哲理。韩之泳先生，探索、研习六十载所创立的“老藤书”，是我中华书法艺术瀚海之中一朵激情澎湃的浪花。这种书体的诞生，必将为中华传统书法百花园再添一朵光彩夺目的奇葩。（作者韩煦系辽宁大学文学院讲师）