艺术之心一一画家娄晨煜

　　娄晨煜，女，1971年12月出生于黑龙江，祖籍江苏，职业画家，毕业于美国纽约FIT学院

　　娄晨煜

　　她出生于书画世家，幼年随父亲娄德平学习书法，作品多次入选省市书展、获奖；1986年师从著名书画家娄师白学习国画；1988年赴日本东京学习东洋美术；1991年进入美国纽约FIT学院学习油画雕塑及时尚美术设计，曾被芝加哥艺术学院两个专业当场录取；同时师从著名书画家王季迁、书法家王方宇继续研习中国传统书画；1997年在美国纽约举办首次个人画展；此后，其作品多次在美国、日本、韩国、越南等国家展出；个人艺术作品及成就入选《中国女人在美国》、《世界华人艺术家精品集》、《世界当代著名书画家真迹博览大典》、《当代华人书画名家名作大典》等多部图书；《世界日报》、《中国日报》、《中国艺术报》、《中国书画家》、《健康大视野》杂志、《侨报》（美国）、《天下华人》、《港澳台画报》（香港）香港卫视等多家媒体曾对其作过专访报道。

　　娄晨煜其父娄德平先生是一位著名艺术家、诗人、教育家和社会活动家。作为艺术之家的成员，娄晨煜在父亲的耳濡目染中成长着，深厚的中国古典文化元素令她特别善于表现女性特有的绘画语言，抒发坦诚而高尚的情操，并以一种女性独有的视角引导人们领悟女性的精神世界。

　　上世纪90年代末，二十多岁的娄晨煜以留学生的身份，在美国纽约曼哈顿的“中国艺术中心”举办了《娄晨煜油画展》。此次展出，使这位初出茅庐的中国女孩瞬间成为美国多家媒体的新闻人物。油画以马为主要题材，她笔下的马千姿百态，气象非凡。

　　娄晨煜在油画创作上对马情有独钟，她喜欢马的生气勃勃，喜欢马的灵动风行，喜欢马的争先不羁，喜欢马的纯良骁勇；因此她的作品大都以马为题材，旨在通过不同的马在不同情境下的不同情态，传达作者对于自然、社会、人生、人性、人类命运、生命及其生存环境的种种关切与思考！

　　马在古代中国的地位很高，具有很多象征意义与精神。像龙马精神，代表着中华民族自古以来所崇尚的奋斗不止、自强不息的进取、向上的民族精神。人们认为，龙马就是仁马，它是黄河的精灵，是炎黄子孙的化身，代表了华夏民族的主体精神和最高道德。

　　娄晨煜笔下的马，曲线优美，线条细腻，尤其是马的眼睛，清澈、传神、脉脉含情，那温顺、安详、秀美的面部表情，就如同是一位清纯的少女，眉目疏朗，脉脉含情。同时又像是一位大家闺秀，沉稳典雅、端庄大气。作者透过笔墨把她的审美情趣在马的身上一一呈现，这也令她笔下的马成为人们议论的焦点。

　　透过娄晨煜的艺术经历不难看出，她的绘画发轫于中国传统笔墨技艺博大精深的内涵，后汲取了东洋绘画艺术含蓄、雅致、纤巧、绵密的特点，同时还融汇了西方近现代绘画和时尚表现等元素，最终形成了想象灵动无羁、构图前卫多变、色彩鲜明恣肆的个人绘画艺术风格。在她的诸多作品中既可以品味出东方绘画艺术抽象含蓄、托物言志、天人合一的气象神韵，也可以看到西方浪漫派、印象派、野兽派的画风流韵和现代时尚艺术色彩。

　　也许是长时间在国外生活的缘故，娄晨煜对西方文化的元素有着透彻的领悟与理解，她的作品能够很自然的吸取西方印象派的光色变化，以极其自然抒情的笔调来表达生活中蕴含的美。同样幼时受中国传统文化的熏陶，以及家庭教育中父亲的影响等，她的作品中同时还蕴含着中国水墨画技法的某些传统成分。较好的书法功底，她能够巧妙地借用中国书法的笔法来描绘事物，又将中国画的线条融入油画，以清雅的色凋点染画面，赋予作品以东方独有的神韵。应该说，娄晨煜的油画作品，融汇了中西画之长，又赋予自己的个性色彩。构图大胆而夸张，画面奔放而深沉，色彩绚烂而宁静，有着强烈的律动感，给人以美不胜收的超级享受。

　　娄晨煜是一位爱好广泛、感情丰富的画家。作为一个女性，她在色彩的把握上有着独到的感悟和理解，用色自由而奔放。她热衷於在画布上探索用色和用笔，以细腻入微的女性心态体悟与创造出诗样的油画氛围，她非常善于从音乐乃至灵魂的最深处取得灵感，并以此塑造美的绘画。她的每幅作品，都蕴含着诸多的中国元素，都能体现她对事物的敏感，和为之而澎湃的激情。透过作品那清丽淡雅的画面，她向我们传递出她真实朴素的个人感情。在她的作品前，您能够感受到作者那高贵的气质和她营造出的祥和氛围。她的画具有很强的吸引力，让观赏者流连忘返、忘却了时间的存在。

　　娄晨煜的油画源自她对中国文化的深层次思考和理解，是中国人文意味的艺术语言，亦表现了中国文化博大精深的内涵。她的绘画语言精致、迷人，令人深深的触动，那艳而不俗的用色，幽深迤逦的层次，时尚而又略显夸张的造型，都使画面透射出强烈的视觉冲击力，其作品里充满了阳光、生命和幸福的元素。她的作品，已经完全被她细腻的性格所感染；她在画面处理上反映出的者练和沉静，给人留下了深刻的印记。

　　谈起对油画的兴趣，娄晨煜脱口而出：“好像来自偶然的感悟。”娄晨煜说：“我很喜欢读诗，不管是中国的还是外国的，古典的还是现代浪漫主义的诗，我都喜欢。当我欣赏西方古典主义油画大师的作品时，那感觉就如同读诗一般。久之，就产生一种创作冲动，我拿起笔来开始习作油画，自我感觉突破了以往单纯模仿、毫无创作力的状态，就像记日记，写诗一样，把我独有的感觉通过图的色彩表现出来。”

　　娄晨煜把作画当做写诗，他希望人们赏画时能去体会构图、色调中的深层内涵和韵味。“看了不少著名大师的油画，经过比较，各有所长，我特别看重适合表达内心世界的流派与风格。”她强调说：“我不追求哪种画派的技法，我要用画来表现对事物的看法。说句不自量的话，用画来表现历史，让历史来衬托画的发展。”说这番话时，娄晨煜的自信是显而易见的。

　　在谈到中国传统绘画对她油画创作有什么影响时，娄晨煜是这样说的；“世界发展到今天，东西方经济在接轨，东西方文化也在相互融合，东西方的艺术正经历一个不断扬弃与吸纳的过程。我自小学习中国传统绘画，中国传统绘画是博大的宇宙，细腻的画技和整体构图，滋养着我的油画创作。对国画认识愈深，在创作油画时，吸纳意识愈强。”

　　对于艺术，中国自古以来就有“神韵”之说，可见，中国传统绘画，无论山水画、花鸟画、人物画，均是心灵的图画。虽然中西绘画在很多方面有其自身独立的艺术观和表现手法，但它们之间仍然存在着共同的艺术着力点。凭借着她对艺术的执著和不懈努力，我坚信娄晨煜在绘画艺术上定会取得更加挥煌的成就。