书展剧透！《指环王》特展、遇见挪威森林、稻田上的书店，“大出版产业”魅力四射

　　凭借一幅灰袍甘道夫的画像，彼得·杰克逊说服了好莱坞投资方，《指环王》三部曲的世界得以在银幕展开。这幅一锤定音的神奇的画，上海读者将在8月4日开幕的“中洲旅人——约翰·豪艺术展”得以一睹。蜚声世界的插画艺术家、电影《指环王》《霍比特人》六部曲艺术指导约翰·豪也将作为今年上海书展“上海国际文学周”嘉宾，在8月中旬亲临现场与上海读者见面。

　　包括约翰·豪艺术展在内，今年上海书展主会场和各分会场出现了许多新奇的空间与内容。距离书展主会场最近的嘉里中心分会场，上海译文出版社的“日常之外，遇见好奇心”书展主题活动先声夺人。记者从多家沪上出版社获悉，今年书展有意缩小图书销售区域，而将更大的空间用于阅读活动和主题展陈。咖啡占卜机、大米扭蛋等跨界文创玩法将让读者大开眼界。市委宣传部副部长、上海市新闻出版局局长徐炯说，面对新时代、新技术、新的产业融合趋势，上海出版正在努力构建新的产业格局。书，仍然是出版最核心的内容，而围绕“书”展开的“大出版产业”将成为整个文化产业链条上的重要一环，为文化产业提供源源不断的创意母本。即将开幕的上海书展正是“大出版产业”徐徐展开、向读者展示魅力的一个窗口。

　　从新书首发到大师首展

　　如果你曾沉迷于《魔戒》的恢弘魔幻史诗巨作，如果你曾惊叹于中洲世界的模样，那么你一定不会对约翰·豪这个名字感到陌生。他笔下的《魔戒》主题系列作品，将强烈的戏剧冲突凝结于一瞬，曾为读者的想象打开了瑰丽奇绝的视觉大门，描绘出摄人心魄的中洲世界风情画卷。

　　在思南公馆举行的“中洲旅人——约翰·豪艺术展”是约翰·豪作品首度来华展览，也是其海外展览中展品数量最多的一次。展览入口处右侧的墙壁上，参观者可以看到一条龙围绕字母“J”。这是约翰·豪特别为此次中国个展手绘的龙，进而成为展览的主视觉。上下三层空间中共展出100多幅约翰·豪插画真迹，展示了其在托尔金构建的世界基础上所创作的作品以及其他主题画作。有约翰·豪创作于1979年甚至更为早期的作品，中洲主题画作荟集众多的名场面，比如甘道夫对战炎魔、恩特摧毁艾森加德，有人气角色芬国昐、格罗芬德尔、莱戈拉斯、斯毛格等。约翰·豪为尚未发售的《2020年冰与火之歌官方年历》新作的插画“冰蜘蛛”也将首次公开展示。从不同阶段的画作、手稿、个人用品、家庭影集的陈列中，参观者可以一路追溯约翰·豪如何从一个学画少年蜕变为今日风格奇崛浓烈、广受爱戴的艺术大师。

　　导演彼得·杰克逊说过：“约翰·豪所画的甘道夫阔步雨中是我所见过描绘托尔金笔下巫师的插画里最出色的——流浪汉似的衣着和鹰隼般的凝视将画面张力捕获其中，完全超越了尖帽巫师老生常谈的形象。”约翰·豪所绘的甘道夫结合了自己的形象和托尔金的描绘，是《魔戒》世界影像化的关键步骤。热衷于“历史重演”的约翰·豪会穿着古老或重制的盔甲，感受材质的真实属性。展览中的《兰斯洛特屠龙》便是根据约翰·豪身披盔甲的照片所绘。

　　“我希望大自然存在于我所有的画作之中，这种存在是强大的，具有叙事性、象征性和主题性。”约翰·豪最为成功之处在于环境和身处其中人物所形成的对比。电影《指环王》中有这样一个场景：在夏尔附近的“老森林”里，住着一棵会说话的“柳树老人”，它外形如树、心存恶意，试图缠住弗罗多和其他三个霍比特人。约翰·豪的灵感来自于离住的地方不远的一排长相特异、被修剪过的柳树。二十多年来，他一直给它们拍照，经常把它们用在插画中。同时，他对水的把握也堪称一绝，无论水平如镜、惊涛骇浪还是雨水、溪流、旋涡，描绘这种具有多重可能的事物总能画迷惊喜不已。

　　“多年来，上海书展以新书首发为力推重点，形成了鲜明气质和全国影响力。从新书首发到大师首展，既是出版机构充分发掘丰富的艺术文化资源，不断激发文化发展动力，满足读者精神文化需求的探索，也是文化创意产业与实体经济融合，以文化创意为引领，实施文化创意内容牵引和传播渠道再造的尝试。”世纪出版集团党委书记、总裁王岚表示。

　　从平面出版到立体传播

　　在静安嘉里中心，以上海译文出版社《夏洛的网》《挪威的森林》《聊天记录》等三本书展主打书为概念的艺术装置吸引往来市民目光。这同样是出版机构与商业地产“联名”的一次尝试，让上海书展分会场从实体书店走向更广阔的的社会空间。

　　“梦想开始的地方”灵感来源于艺术家对E·B·怀特童话作品《夏洛的网》的理解。今年是怀特诞辰120周年，这位曾经奠定《纽约客》文风的大家有一句名言：“面对复杂，保持欢喜。”怀特的幻想以绿色书页的形式在书桌上方隐现，徐徐升向空中，也许坐在相同的位置上，读者也能聆听到作家的心声。“遇见自己的森林”以村上春树的经典之作《挪威的森林》为灵感打造的，通过互动装置，读者能聆听到《挪威的森林》书中经典片段，该书有声书也将于书展期间在懒人听书平台上线。“创意遇见好奇心”以《聊天记录》为灵感，作者萨莉·鲁尼被称为“社交媒体时代的塞林格”，装置位于静安嘉里中心3楼连廊处，出版方将在这里投放300本精品好书供往来白领、顾客和读者免费翻阅，同时在商场的公共空间举办多场阅读分享活动。

　　从平面的书到立体的艺术装置，在媒介融合的趋势之下，知识内容生产的边界逐渐消减，图书不仅是内容的载体，更成为连接作者、读者和出版者的入口。在业内人士看来，大众出版正在从一次性售卖转向对内容的深度、长线开发，产业链不断延展，带来越来越多跨界合作，从纸书到电子书、有声产品、影视、游戏、动漫等产业，从内容载体到传播渠道再到阅读方式都在全面多元化。充分挖掘内容价值、版权价值和品牌价值，成为融合发展的重要突破口。约翰·豪艺术展的幕后推手世纪文景，从2012年正式推出托尔金新品《霍比特人》后，七年来陆续推出《霍比特人》《魔戒》《精灵宝钻》等18种产品。在整体引进纸质出版物的同时，从影视、文创等多个角度进行产品开发成为出版机构新的追求。约翰·豪艺术展现场，读者可以买到7种原创文创品，包括长柄伞、项链、行李牌、一笔笺、明信片、便签砖、复刻画等。

　　“过去参加书展，出版机构的主要目标就是销售图书。今年，我们将有意减少部分书架数量，拿出一定空间做概念。”上海人民出版社社长王为松认为，从满满当当的书到舒适的阅读空间，在展陈思路上的调整也是“大出版产业”的一种折射。上海人民出版社今年成立了新的文创部门，推出了寓意为逗号的自有文创品牌“逗好”，目前的产品包括与一大会址纪念馆、韬奋纪念馆合作的红色文创，以《叔本华与梵·高》《棉的全球史》《高山上的小邮局》等社科文艺重点书为设计元素的杜邦纸包等，都将在书展上展示；“咖啡占卜机”为读者提供与书对应的挂耳咖啡等新鲜的玩法也将在现场呈现。

　　前几届书展上以“山脚下的书店”“24小时阅读空间：竹居”“Roadway”等品牌书店概念设计夺人眼球的上海三联书店，今年也有新动作。以大米、蘑菇、绿豆苗、薄荷叶为元素的“稻田上的书店”将预告与光明集团合作、有望在2021年落户崇明岛的新书店，成为文创产业与实体经济融合的新案例。现场设置的大米扭蛋机里，读者可以“扭”出来自崇明岛的优质大米，米香味与书香味结合，成为书展一道风景线。